Para mayo está anunciada “Dead Men Don’t tell
Tales”, la quinta entrega de Los Piratas del Caribe. Esta exitosa franquicia está totalmente vinculada
al nombre de Johnny Depp. Pero el actor más versátil del Hollywood
contemporáneo no solo se ha ganado su título de “rostro fantástico” gracias al
pirata Jack Sparrow. Depp comenzó en el
género y no lo ha soltado hasta hoy día.
Para muchos espectadores,
el rostro de Johnny Depp se hizo reconocible gracias a su interpretación del oficial
Tom Hanson en la serie de televisión de los 80s “21 Jump Street”, sin embargo,
John Christopher Depp había debutado en el cine en 1984 y de manera casi profética
justamente en una película de tema sobrenatural; el clásico de terror “La
Pesadilla de la calle del Olmo”. A sus 24 años dio vida a una de las victimas
del temible Freddy Krueger. Tres años más tarde, se volvería un rostro
reconocido por la teleaudiencia gracias a “21 Jump Street” y el término de la
serie lo pondría en contacto con quien ha sido su mentor, Tim Burton, el
director de fantasía por excelencia.
En 1990, la
mancuerna Depp-Burton nacía gracias a “Edward Scissors Hands”. En esta
tristísima fabula, Johnny daba vida a una especie de Pinocho-Frankenstein, una
creación de un científico loco, quien a pesar de que sus extremidades terminaban
en tijeras deseaba llevar una vida normal. El joven Manos de Tijera puso a Depp
en el camino de Winona Ryder, otra colaboradora deTim Burton, con quien
sostendría un breve romance.
Johnny comenzó a
hacerse conocido como un ídolo de adolescentes con filmes serios como “Benny
and Joon” y “What’s Eating Gilbert Grape”, pero en 1994, Tim Burton lo llamó
para su biopia “Ed Wood”, En el rol estelar, Depp encarnó al excéntrico
director que se especializaba en filmes de bajo costo y con temáticas extrañas
mezcla de horror y ciencia ficción.
Al año siguiente,
Johnny actuó en la poco celebre “Don Juan de Marco” que le permitiría compartir
pantalla con su ídolo Marlon Brando. En esta semi-fantasía, Depp interpretaba a
un joven que creía ser el legendario Don Juan y que terminaba convenciendo a su
siquiatra (Brando) que sus ilusiones eran realidad.
A pesar de que la
segunda mitad de los 90s, vería a Johnny en filmes icónicos como “Donnie Brascoe”
y “Fear and Loathing en Las Vegas”, la década siguiente reafirmaría su
compromiso con Tim Burton y con el género fantástico. Antes, en 1998, Depp
viajaría a Francia para filmar bajo las ordenes de Roman Polanski, una
adaptación del cuento de terror de Pérez Reverte El Club Dumas ahora llamada “La novena puerta”. Ahí daba vida a Dean Corso un experto en
manuscritos antiguos, al que se le encargaba encontrar un libro que era también
el portal del infierno.
Johnny Depp había
estado casado en su juventud. Tras su divorcio, estuvo relacionado con las
actrices Jennifer Gray, Sherlyn Fenn y la modelo Kate Moss, pero fue en Francia
donde entró en una relación de pareja con la que casi podría llamarse la mujer
de su vida, Vanessa Paradis.
Johnny , Vanessa y sus hijos |
El año en que
nace Lily Rose Melody la primera hija de la pareja Depp-Paradis, Johnny vuelve a
actuar bajo las ordenes de Burton en la fabulosa “Sleepy Hollow”, inspirada en
el relato de Washington Irving. El nuevo
padre sigue en la onda fantástica en su primera película del siglo 21, la
comedia “Chocolat”. Esta es la historia de Vianne (Juliette Binoche), un
espíritu libre que viaja junto a su hija siguiendo el viento y que cambia la
vida de una aldea tentando a sus reprimidos habitantes con su chocolate mágico.
Depp interpreta a Roux, un gitano, que se enamora de Vianne ya que ambos
comparten un rechazo de lo tradicional y de reglas sociales que impiden a la
gente ser feliz.
(cineplex.com) |
En el 2001,
Johnny Depp protagoniza una versión de la novela gráfica de Alan Moore y Eddie Campbell From Hell. En este drama de época, da
vida al personaje histórico Richard Abberline, el inspector a cargo de
esclarecer la identidad de Jack el Destripador. Los autores quedaron
descontentos con la adaptación sobre todo porque Abberline fue convertido en un
gallardo y drogadicto clarividente a quien opio y absinto ayudan a tener
visiones sobre la identidad del asesino.
El 2003 sumerge
al actor en el mar de la fantasía. Acabado de interpretar a su larger-than-life agente de la CIA
perdido en un México mítico en “Once Upon a Time in México”, el actor encarna
por primera vez a su más célebre personaje, el Capitán Jack Sparrow en la
primera entrega de Los Piratas del Caribe. En “La Maldición del Perla Negra” se
establecen las pautas para toda la franquicia. La exitosa combinación del género fantástico, el cuento de
fantasmas, el folclore náutico y la novela de aventuras.
Si alguien me
pregunta por qué considero a Johnny Depp un actor fantástico, mi respuesta será que,
aunque versátil, Depp es el actor fetiche del maestro de la fantasía moderna Tim
Burton. Pero más importante aún decir Johnny Depp es decir Jack Sparrow, y ese
pirata es totalmente fabuloso. Tan arraigado ha estado Johnny con el papel que
su primogénita Lily-Rose, creía en su infancia que era hija de ese pirata
“sui-generis”.
En una ocasión en
que la niña casi sucumbió al ecoli, Johnny Depp no solo donó sumas millonarias
al hospital que la había salvado, además donó su tiempo para ir a leerles cuentos,
disfrazado de Sparrow, a los pequeños pacientes. Los niños siempre han sido los
mejores clientes de la fantasía, y aunque Depp les sea reconocible como El
Joven Manos-de-Tijeras o Willy Wonka, es Jack Sparrow la identidad que les adscribirán,
ese pirata chistoso e ingenioso que vence a la cadavérica tripulación de un navío
fantasma.
(The Sun.co.uk) |
En el 2006, el actor
fue nominado al Oscar por dar vida a Sir James Barrie, un escritor que se dedicó
a enriquecer el género fantástico. En” Finding Neverland” Depp representó al
autor de Peter Pan como un hombre que seguía viviendo en su niñez y por lo
tanto creía en sus cuentos y en ilusiones que sin embargo no podían salvar a la
mujer que amaba (Kate Winslet) de una enfermedad terminal.
Como no queriendo
alejarse de la fantasía, otro proyecto de Depp ese año fue ” La ventana secreta”,
un relato de Stephen King donde un escritor es perseguido por un misterioso y
airado personaje que insiste en ser el verdadero autor de sus novelas.
El 2005 es un año
en que Depp se convierte en esclavo de Tim Burton. Aparte de encarnar a Willy
Wonka en una nueva versión del clásico de Roald Dahl Charlie y la Fábrica de Chocolate, presta su voz para Víctor, el
ingenuo protagonista de la fantasía animada “La Novia Cadáver”.
Willy Wonka) |
El 2006, marcó el
retorno de Jack Sparrow en “El baúl del muerto”. No sé ustedes, pero para mi
fue superior a la primera. Mucho más
compleja y con personajes inmortales como La Tía Dilma y Davy Jones, y esa
pelea final entre Jack y los tentáculos del Kraken fue inolvidable.
Casi pisándole
los talones al “Baúl”, llega en el 2007, “Al fin del mundo” la apoteosis
pirata. Para mi es la mejor de las tres, tal vez porque los personajes trascienden
los arquetipos que comedia y fantasía les imponen, y demuestran su psicología
interior. El Juego de Tronos que se desarrolla entre los últimos piratas y la East
India Company, obliga a todos los personajes a tomar decisiones y a enfrentar una realidad donde la piratería es obsoleta. Jack (sobre todo al ser
resucitado/rescatado del inframundo) es quien encara mayores dilemas, lo que
exige de Depp mayor expresión y versatilidad.
Ese mismo año, Depp
volvía ser nominado a un premio de la academia por su interpretación del barbero-asesino
serial Sweeney Todd. Para esta adaptación de Tim Burton del famoso musical,
Depp tuvo que tomar lecciones de canto y no lo hizo mal, tanto que ganó un
Globo de Oro por su actuación.
El próximo proyecto
de Depp fue dar vida al infame gánster John Dillinger en “Public Eemies”, pero
simultáneamente fue al rescate de Terry Gilliam cuya obra magna de fantasía "El
Imaginario del Dr. Parnassus” estaba estancada debido a la muerte de Heath
Ledger, protagonista de la historia. Johnny, Colin Farrell y Jude Law se turnaron
para reemplazar al personaje que había dejado atrás el actor australiano. Este filme, la historia del inmortal director
(Christopher Plummer) de una troupe teatral que hace un trato con el Diablo
para salvar a su hija, fue otro éxito de taquilla para Johnny Depp. El rol del
enigmático y demoniaco Tony fue su reafirmación como actor fantástico.
El 2010, Johnny
Depp recibía una doble nominación para un Globo de Oro, tanto por “El Turista”,
como por su nueva incursión en la fantasía, el rol de El Sombrerero Loco en la “Alicia
en el País de las Maravillas” de Tim Burton.
El 2011 nos trajo
de regreso a Jack Sparrow. A pesar de emparejarlo con Penélope Cruz y de llevar
al pirata a una aventura que involucraba sirenas, un encuentro con Barba Negra
(Ian McShane) y la búsqueda de La Fuente de la Eterna Juventud, “On Stranger
Tides”” sigue siendo es la más floja de la franquicia.
Sin embargo, el
actor seguía abocado a lo fantástico. En el 2004, Johnny Depp había formado su
propia productora Infinitum Nihily con
ella había iniciado un proyecto “The Rum Diary’que permaneció engavetado por
años hasta que vio la luz el 2011. Fue un proyecto que pasó sin pena ni gloria
(aparte de relacionarlo con Amber Head, la segunda Sra. Depp), pero ese mismo año
Infinitum Nihil colaboró con Martin Scorsese en “Hugo” basada en el bestseller
“fantástico” de Brian Stsnick The
Invention of Hugh Cabret,
Infinitum Nihil
se hizo cargo de la próxima colaboración de Burton-Depp:” Sombras Tenebrosas”. Tanto Tim como Johnny habían sido fanáticos de
la famosísima serie de televisión, y para Depp fue un proyecto anhelado
encarnar al vampiro Barnabas Collins.
Aunque el actor
le había quedado gustando esto de ser productor, su próximo filme “El Llanero Solitario”
fue un sonado fracaso y eso que en su rol de Toro (Tonto en inglés), Johnny fue
lo mejor de la película y el encargado de darle un toque fantástico.
En el 2014, Depp
se consoló del fracaso del Llanero, interpretando al Lobo Feroz en “Into the
Woods”, la adaptación de la fantasía musical de Stephen Sondheim. Sin embargo,
tal vez los escándalos que rondaban la vida pública y privada de Johnny Depp
comenzaron a afectar tanto su actuación como elección de proyectos. Esto fue más
evidente en el 2015. A pesar, de su magnífica y elogiada caracterización del
gánster irlandés Whitley Burger, en “Black Mass, ese año lo vio en fracasos
como “London Fields” y por la comedia “Mortdecai” que lo hizo un candidato al
“Peor Actor del Año “en los “Golden Raspberry”.
Por suerte, el
mundo fantástico lo reclamaría en el 2016. Johnny Depp ha vuelto a ser un nombre respetado
gracias a retomar el rol del Sombrerero loco en” Alicia a través del Espejo “de
su amigo tim Burton. Además, Johnny ha entrado al mundo de Harry Potter con su aparición
sorpresa como el perverso Gellert Grindewald en la primera de las aventuras de
Newt Scamander “Bestias fantásticas y donde encontrarlas”.
Este año Johnny
retoma el tricornio de Jack Sparrow en “Dead Men Don’t Tell Tales” y pronto lo
veremos en otra aventura de Newt Scamander. Mucho se puede decirde Johnny Depp,
bueno y malo, pero es innegable que es un rostro fantástico.
Como si fuera
poco, su hija Lily Rose, la que creía que su padre era Jack Sparrow, ha
debutado en el cine. Su último proyecto “Planetarium” donde interpreta a la
hermana de Natalie Portman es un relato que bordea en lo paranormal sobre un dúo
de clarividentes -médiums que tratan de hacer fortuna en el Paris de la
pre-guerra. Aparentemente la fantasía se está volviendo algo
genético en la Familia Depp.
Li;y-Rose Depp en "Planetatium" |
¿Cuál es tu
película fantástica favorita de Johnny Depp? ¿O lo prefieres en roles más
realistas?
Tal vez porque fue el primer rol en el cual lo identifiqué, para mí Johnny Depp siempre va a ser Edward Sicssors. Es icónico, una marca registrada de mi adolescencia, ese filme, más aún por la presencia de Winona que siempre fue una de mis favoritas. Además, a esa edad era muy difícil no identificarse con el pobre de Edward, siempre presa del bullying y no aceptado socialmente.
ResponderEliminarOtros roles que me gustaron fueron el de Barnabas en Sombras Tenebrosas (la escena en que se lava los dientes me dio prácticamente un ataque de risa en pleno cine), y el escritor Barrie (entrañable, y tristísima la historia...). Pero la verdad es que, aunque Jack me hace reír mucho, Piratas del Caribe no es lo mío y termina por aburrirme. La del llanero solitario fue para olvidar, jajajajaja! Lo mejor fue el caballo! (Mientes, Guivi, desde tu punto de vista lo mejor fue el villano, porque ni toneladas de maquillaje deformante logran ocultar el porte que tiene Bill Fichtner cuando camina... :P )
Me alegro que vuelvas con tus artículos, Male! Se te extrañaba!
Querida Reina Guivi,
EliminarYo también me allegro. no sé si se han fijado, pero estoy tratando de publicar al menos un artículo semanal o aquí en el otro blog. Pero me cuesta, pensar que cuando comencé publicaba dos o tres semanales.
He notado que, en los últimos años, todas las caracterizaciones de Depp son cómicas y él es un muy buen actor dramático, lo demostró como Gilbert Grape, Manos de Tijera que una se la pasa llorando con él, y como Sir James Barrie en Neverland, que es (después de Jack Sparrow) mi personaje “deppiano” favorito.
¿Te gusta Winona? Entonces le vamos a hacer una reseña, otra actriz que Hollywood despreció (por cleptómana, pobrecita).
Jaa me había olvidado de ese detalle del Llanero, tú y tus chongos. Mejor no digo nada, que la Reina Elle quiere reclutarme para las fans de Tom Hardy y le estoy echando más de una mirada. Feíto, pero tiene su gracia.
Te entiendo, yo amo a los Piratas del Caribe porque soy fanática del genero pirata, por eso estoy colgadisima de Black Sails, snif, snif y no hay nadie con quien comentarla. Pero, Reina Guivi, si a ti te encantan las historias de mar. ¿O tu fanatismo por lo de Horacio Hornblower era por IG? Besos
Me encantan las historias marineras en general! De hecho, mucho antes de Hornblower fueron Sandokán, El Corsario Negro, el Capitán Nemo y tantos clásicos del estilo. Pero no sé por qué no me llegó Black Sails. Miré diez minutos y me aburrí mucho. Tal vez debería darle una segunda oportunidad? Hice lo mismo con Elementary y no hubo caso, me dormí la primera y la segunda vez que la vi, en fin...
EliminarTengo que ponerme al día con tu otro blog, es cierto!
A Winona siempre la quise, no me importó un corno toda esa historia oscura. Es una pobre mujer, Hollywood arma ídolos de barro y después, cuando muestran debilidades humanas, los deja caer en el barranco. Pero yo a Winona la banco a muerte, y ahora que la vi haciendo de mamá cuarentona en Stranger Things confirmé que siempre le tocan los papeles con los que puedo tener una sintonía profunda. Escribe nomás ese artículo, será muy celebrado!
Male, no te olvides que el chonguerío es una actividad de lo más respetable, no te prives de ejercerlo por todo lo alto, jajaja!
La oscura historia es de una mujer que sufre depresión clínica y ataques deansiedasd. Mas encima, su imbécil médico le da unas píldoras que no son las correctas. Es un milagro que haya hecho algo tan inofensivo como robarse un par de cosas en una tienda. Comentábamos recientemente con la reina Fátima, del auge de violencia en nuestro mundo. Yo creo que la violencia del primer mundo está ligada al consumo de substancias, muchas de las cuales son legalmente recetadas por doctores irresponsables.
EliminarEl caso es que Winona estuvo varios años incapacitada de trabajar sino en filmes menores o independientes. Lo que pasa es que todo filme caro en Hollywood tiene que ser asegurado, y fueron las compañías de seguros las que la pusieron en una lista negra. Winona fue mi ídolo en los últimos años que pasé en USA.
Te iba a decir que sui no te gustó “Black Sails” no la veas, pero me acordé que a mí tampoco me gustó. Demasiado sexo al comienzo que te distraía. Si Los Piratas del Caribe son un cuento de piratas combinado con fantasía, BS es un relato psicológico. Ya a fines de la primera temporada comienzas a entender a estos personajes, sus motivos, comienzas a quererlos y la segunda trae muchas sorpresas, amo al Capitán Flint y a Long John Silver. Es misógina como lo puede ser la letra de un tango, ósea todas las desgracias de un hombre se las deben a las mujeres, pero las mujeres serán personajes negativos (desde el punto de vista de los piratas, no del mío), pero son sobrevivientes y compasivas, al menos entre ellas.
Ya me voy, porque tengo varios artículos a medias. El de Vikings que les prometí, el de Winona, uno de las hadas que hace rato quiero hacer y tengo uno en inglés que espero sea el inicio de ese blog que planeo sobre historia vs ficción histórica. Besos y gracias por pasar
Justamente estoy teniendo un problema con el sexo en las series. No me lo banco más si es gratuito. No es por pacatería... (pacata yo, justamente, jajajajajaja! Se caerían los santos si dijera tamaña cosa...) sino porque no me interesa verlo si no me cuenta algo. Si es nomás por gancho, por mero relleno, ya me aburre. Será que estamos grandes, jajajaja...
EliminarVaya y escriba, que acá esperaremos con ganas de leerla!
Nada de pacata, a mí me pasa lo mismo. E una cuestión de entretener. A mí el sexo gratuito (a memos que involucre un chongo) no me entretiene, por lo tanto, me distrae, me frustra y tengo ganas de que me devuelvan la plata. Eso tiene que ver con algo que las feministas hace rato han notado. Toda la pornografía o el erotismo en pantalla va enfocado desde un punto de vista masculino y por eso no satisface a las espectadoras. Además, la pornografía por soft que sea es para verla solos o en pareja. una serie como GOT no puedes verla con los chicos, ni con tus padres, ni tus abuelos, incluso con amigos resulta incómodo y al final terminamos todos o riéndonos o quejándonos de la escena. Por suerte Black Sails en esta última temporada esta tan dramática que se han olvidado del sexo porque es la única serie que veo con mi hermano.
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